MARTIN BdM 

est un artiste jongleur, danseur et acrobate diplômé de l'ESAC (Ecole Supérieure des Arts du Cirque) à Bruxelles. Il s'est auparavant formé dans les écoles de cirque de Lyon, Lomme et Moscou. De sa rencontre avec différents artistes et enseignants (Thierry André, Philippe Wande Wege, Olivier Burlaud, Stefan Sing) il cultive un style de jonglerie personnel, physique, empreint de danse et d'acrobatie. Il créé en 2010 le numéro "Contretemps", mélange pince sans rire de jonglerie et de manipulations d'objets ou les objets manipulent le jongleur. De ce numéro est tiré "Jonglélé", petite forme de 20 minutes où balles et ukulélés se rencontrent, s'entrecroisent en l'air, jouent de la musique, où le héros chante et tente tant bien que mal de ne pas se laisser dépasser par les événements. Il est également co-créateur et interprète avec Juliette Hulot du duo "Greg & Natacha" où deux inspecteurs de l’Union Européenne jonglent avec des balles roses tout en refrénant difficilement leurs sentiments mutuels. Il travaille également avec le Cirque Hirsute depuis 2013. L'idée d'utiliser la jonglerie comme un mode d'expression musicale lui est apparu lors d'un stage à l'école de cirque de Stockholm avec le jongleur américain Jay Gillighan.

SIEGRID REYNAUD

Siegrid étudie en prépa littéraire, à l’école Arts en scène et en licence d’arts du spectacle. Pour elle, le théâtre est un espace de recherche exaltant où se rencontrent les individus, les points de vue et les techniques. Elle met en scène des spectacles abordant des problématiques existentielles et sociales, dans un souci d’échange et de remise en question. Sensible au croisement des disciplines, elle s’intéresse également à l’écriture, à la musique et au cinéma. Elle joue dans des courts-métrages, écrit de la poésie et est toujours en quête de démarches artistiques nouvelles. Planter une curiosité. Arroser avec mon écoute, ma confiance, mes espoirs. Et si elle survient, partager l’éclosion.

LA PHILHARMONIQUE DE LA ROQUETTE

Le Philharmonique de la Roquette est une compagnie de musiciens spécialisée dans la composition de musique originale et l’accompagnement en direct d’autres formes d’expression artistique : films muets, pièces de théâtre, danse, projections, lectures, etc.

Né à Arles dans le quartier de la Roquette, le Philharmonique propose des ciné-concerts depuis plus de quinze ans. Cette forme de spectacle vivant existe depuis les débuts du cinéma à l’époque où, non sonores, les films étaient accompagnés par un pianiste lors de leur projection. Le ciné-concert s’adresse à tous les publics et s’adapte à tous types de lieux : salles de cinéma, théâtres, plein air, médiathèques, salles des fêtes, écoles, etc. Sur ce principe, le Philharmonique de la Roquette accompagne aussi bien de grands classiques du cinéma muet (Buster Keaton, Fritz Lang, F.W. Murnau, etc.) que des films d’animation modernes parfois créés spécialement pour les spectacles en lien étroit avec les réalisateurs.

La musique est parfois écrite, parfois improvisée et il faut aller chercher dans la musique de film, la pop, le classique, le jazz et l’électro pour appréhender l’étendue de ses sonorités. Apportant plus qu’une simple illustration, les compositions du Philharmonique guident le spectateur pendant le film. Le déroulement du scénario sert de cadre, de partition aux musiciens. L’écriture musicale répond à la mise en scène et les aléas de l’improvisation jouent avec les mouvements de caméra.

Depuis 2002, la compagnie propose également des ateliers d’initiation au ciné-concert pour musiciens débutants ou confirmés. Plusieurs créations ont ainsi vu le jour : de la musique improvisée par des enfants sur des dessins animés à la composition d’une partition pour orchestre en collaboration avec des écoles de musique pour accompagner un film muet.