MATHILDE SEGONDS

Après ses études d’art à l’ESAD Saint-Étienne et à l’Université de Brighton en Master Performance and Visual Practices et l’obtention de son Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique, Mathilde Segonds a poursuivi son parcours au sein du département d’Écriture de l’ENSATT. Elle développe un travail qui s’articule entre les arts visuels (vidéo, photos, performance) et l’écriture de poésie et de théâtre, pour sa compagnie Bornées et Relatives ou pour d’autres. Elle a eu l’occasion de prendre part à différentes expositions et événements sous ce statut d’artiste-autrice. Elle est publiée aux éditions Maintien de la Reine.

interprète
Mathilde Segonds

auteurs
Mathilde Segonds et les habitant.es de St-Marcel

accompagnement musical
Sidonie Couëdel

crédit photos
Isabelle Souriment, Camille Jeannot

L'ASSOCIATION

L'association "Les Tambours de L'Isle" est une association de type Loi 1901, dont le siège est situé à L'Isle d'Abeau. Elle a été créée le 5 novembre 2012, pour faire suite à l’atelier de percussions « Les Percus du Millé » directement géré par le service culture de l’Isle d’Abeau. Elle a pour but de promouvoir la pratique des percussions au travers des rythmes africains Mandingues.
Les principaux instruments utilisés sont des djembés, doumdoums (tambours d’Afrique de l’Ouest), congas, balafon, maracas, et autres petites percussions. 

Les ateliers sont encadrés depuis 2021 par Pat SENELLART, un percussionniste professionnel rémunéré par l'association. Membre de plusieurs groupes sur la région grenobloise (« Balani Sound System » notamment). Il a pris la suite de son ami Pierre GIVELET qui exerçait au sein de notre association depuis plus de 10 ans, fondateur de l’atelier historique « Les percus du Millé ». 

La mairie de L’Isle d’Abeau 

LI'ANG ZHAO

Né à JiNing (ville natale de Confucius) en 1993, originaire de Chine, Li’ang suit un parcours de musicien traditionnel jusqu’à son arrivée en France en 2012. Il s’initie ensuite à la musique improvisée notamment dans les musiques du monde et du jazz.Virtuose de l’erhu (violon chinois à deux cordes), il est le seul diplômé du DEM de Jazz (Conservatoire de Lyon) en France avec un instrument « non classique » tel que le violon Chinois. Depuis quelques années, il réinterprète le répertoire traditionnel chinois et bouscule les codes en apportant une touche rock-jazz aux mélodies populaires de son pays, certains le surnomment le « Jimmy Hendrix » du erhu. Il a participé à créer les groupes de musique tel que Le Projet Schinéar, Plume, Insen, Li’ang Zhao Quintette, et ainsi que 4 formations en Duo avec Yves Perrin, Lionel Martin, Tatiana Alamartine, Denis Spriet. Il a parcouru depuis 2012 toute la France et fait des centaines de concerts. Il ne cesse d’expérimenter tous les styles de musique afin d’exprimer son énergie et sa poésie.

JONATHAN BALMEFRÉZOL

Né en 1985 dans les Cévennes. Il fait ses débuts sur scène à l'âge de 15 ans comme DJ de hip hop et compositeur de musique électro-acoustiques. Passionné d’improvisation et profondément marqué par la musique de John Coltrane il adopte le saxophone qui l’accompagne à la rencontre de musiciens qui le touchent (Beñat Achiary, Guillaume Orti, Basile Brémaud). Il sillonne un bon nombre d’écoles (le JAM à Montpellier, l’IMFP de Salon de Provence, le CRR de St Brieuc) pour étudier le jazz et la composition. Avide de collaborations impromptues, il se produit en duo avec le batteur Renaud Gerin et mène des expériences mêlant les arts plastiques (avec Solenn Allain), la danse (Solène Dubreuil), le conte et le théâtre (Roy Art, Panthéâtre). Il participe à plusieurs grands ensembles (Nimbus orchestra sous la houlette de Steve Coleman, Zoot Allures dédié à la musique de Frank Zappa ou l’ensemble Micromégas dirigé par François Raulin). Conjointement il pratique les musiques traditionnelles du Languedoc et du Massif Central aux saxophones et mène un travail de recherche sur ces répertoires avec Guilhem Verger au sein du collectif La Guiguiche. Ses recherches se situent aux intersections des musiques traditionnelles et du jazz contemporain privilégiant l’improvisation comme processus de composition spontané.

AYMERICK TRON

Musicien, compositeur et luthier, autant de domaines complémentaires et vitaux pour cet amoureux de la danse et de la musique. Issu d'une famille de musiciens, il a côtoyé le folk depuis son plus jeune âge. Il a joué au sein de "TRITRON" ( Pierre TRON, Sébastien TRON); "Un Nerf de Famille" ( Pierre TRON, Sophie WREDE) et a rencontré ses 2 acolytes du Baluchon dans le groupe "Yodeling" ( Vanessa VIROT, François CORDET, Louise HARY, Loup de Grafitti), Aymerick oeuvre aussi en solo dans le projet "KALEIDOSCOPE” ainsi qu’en compagnie de Li’ang Zhao dans Plume.

YVES PERRIN

Quelques dates et repères :
Après des études de flûte traversière, débute la guitare en autodidacte à 14 ans. Cours de guitare jazz à l'ENM de Villeurbanne avec Philippe ROCHE.
1999/2000 : Premier disque en tant que leader & 4Tet jazz avec Tony Rabeson.
2001 : Rencontre avec le monde du trad et intégre le groupe mythique et pionnier DEDALE. 2001 intègre le groupe Vach'inton(.g)
2010 joue et enregistre avec le Amrat Hussain Experience . Métissage jazz et world music indienne. Une carrière tous azimut au croisement de différents styles : jazz, musiques actuelles et chansons, world music et musique trad.
Yves PERRIN a toujours eu à coeur de mettre sa musicalité, en tant qu'improvisateur et compositeur arrangeur, au service des musiques créatives, non formatées et se nourrissant de divers courants et styles. La rencontre avec l'univers des musiques trad, avec tout le potentiel qu'elles possèdent dans la rencontre entre les racines et la modernité est pour lui un terrain particulièrement fertile et enthousiasmant. Après les expériences intenses de Dedale et Vachin'ton(.g), il est particulièrement heureux d'y revenir activement avec le Duo PERRIN/ZHAO et le nouveau 5tet DRAGON FLOWERS.

MATHEO CIESLA

Né à Lyon dans une famille de musiciens, Matheo commence les percussions classiques enfant, mais à vrais dire, il n’aime pas trop ça… car son rêve, c’est de jouer de la batterie ! Malgré tout, il s’épanouit dans la pratique musicale, en découvrant les connexions qu’il peut y avoir en jouant avec les autres. C’est là son plus grand bonheur depuis toujours, ce lien entre les musiciens, la musique et le public.
À l’adolescence il décide qu’il deviendra cuisinier. Raté ! Il deviendra musicien, son lien avec la musique étant décidément trop fort pour imaginer l’abandonner. C’est aussi à ce moment-là qu’il découvre le jazz et c’est une véritable révélation. Il voit dans ce style musical le moyen idéal de s’exprimer en respectant sa sensibilité, un moyen de parler à cœur ouvert à travers son instrument, du rire... aux larmes.
C’est donc logiquement après des études d’hôtellerie qu’il intègre l’École Nationale de Musique de Villeurbanne pour y étudier le jazz. Il y réalise son premier projet « Diaspora 5tet », conçu comme un véritable spectacle, entre jazz et musique des Balkans. Il y développe un univers poétique pour lequel il écrit la musique, l’histoire, crée les décors et imagine la scénographie.
Il continue ses études au Conservatoire de Lyon et développe son réseau. Il multiplie les rencontres et intègre de nombreux projets, à commencer par le Quartet du Oudiste Franco-Iraquien Amin Al Aiedy, avec qui il enregistre l’album « SHAMS » sorti en novembre 2023. Il intègre aussi le Quintet de Victoria Alexanyan, chanteuse née à Erevan avec qui il arrange et joue des thèmes traditionnels arméniens avec finesse, émotion et sensualité. L’univers que Matheo cultive, c’est celui du mélange des cultures et des styles. C’est ainsi qu’aujourd’hui il joue dans plus de dix formations, toutes aussi singulières les unes que les autres. Du Septet magmatique mélangeant musiques anciennes, jazz et musique contemporaine, au groupe de surf rock, en passant par le trio jazz électrique et la musique électro-acoustique.
C’est aussi en tant que danseur que Matheo vit la musique depuis 2018 où il découvre la danse swing. Il noue immédiatement un lien très fort avec cette dernière ; la relation entre le jeu à l’instrument et la danse seront désormais indissociables. Habitué des bals, il décide de créer son propre orchestre de swing « Birdlady Street» qui joue notamment trois années consécutives pour les bals swing de Jazz à Vienne. Il est également intervenant pédagogique pour les stages de Lindy Hop du festival.
Après des recherches, des questionnements, des expériences et avoir commencé à apprivoiser un peu sa sensibilité, il a fait de la sincérité l’épicentre de son art, son credo. Cette façon de monter sur scène, tel qu’il est, est une valeur fondamentale avec laquelle il ne transige pas. Et c’est bien tout cela que Matheo retrouve avec bonheur dans « Dragon Flowers » : cette envie, cette authenticité, cette humilité.
Pour reprendre ses mots, c'est avant tout « Vibrer à l’unisson de cet amour qui circule entre les musiciens, les danseurs et la musique. »

Li'ang Zhao
Erhu

Jonathan Balmefrézol
Saxophones

Yves Perrin
Guitares

Aymerick Tron
Accordéon chromatique

Matheo Ciesla
Batterie

Audrey Perraud
Crédit photos